Au début du siècle, l’artiste s’éprend de Valentine Godé-Darel, qui pose pour lui. Une relation brève et tumultueuse qu’il retrace, des premiers instants heureux à sa maladie et à son lit de mort.
Jean Galard dans «Conversations avec les choses muettes» qui vient de paraître à L’Atelier contemporain se demande si pour apprécier une œuvre d’art et la comprendre, il faut en connaître la date et l’époque, le nom de l’auteur et sa place dans l’histoire de l’art? Et les intentions de l’artiste, faut-il les connaître aussi? Existe-il des œuvres qui ne requièrent aucune information pour être appréciées? Comprises? Aimées? Qu’est-ce qui est indispensable et qu’est ce qui est superflu?
Nouvelle vision, techniques innovantes et énergie renouvelée: l’œuvre tardif du génie catalan explore de «Nouveaux horizons».
Figure majeure de l’art contemporain suisse, Silvie Defraoui propose jusqu’à la mi-mai un parcours lumineux au Musée des beaux-arts de Lausanne. Entre réalité et fiction, ses images plongent le visiteur dans une temporalité unique. Les vidéos, montages, toiles et sculptures murales participent à l’idée que la création échappe au temps et que l’art a besoin d’être vu pour exister.
Démiurge à la barbe fleurie, Gaston Bachelard a fait surgir des étincelles en frottant, l’un avec (et non contre) l’autre, l’art poétique et la démarche scientifique. Une exposition d’art lui est consacrée à Paris. Parmi les exposants une artiste lance un défi scandaleux: brûler un livre.
Le choc est rude et le débat est vif. Libre à chacun de choisir ses propres exemples mais dans un article récent du journal «Le Monde» (Quand les étudiants déboulonnent les icônes d’hier, 26-02-23), qui énumère une série de conflits entre étudiants et enseignants dans diverses disciplines artistiques autour de la nouvelle morale, surgit la question du viol à propos d’un film. «…l’extrait contenait des images violentes. Tollé des étudiants qui quittent la salle».
«Dépassons l’anti-art» rassemble l’essentiel des textes en prose de Christian Dotremont (1922-1979), 30 ans de textes sur l’art, le cinéma et la poésie. Retraçant sa découverte progressive de l’art et de la peinture, ces écrits donnent à lire la genèse de l’art expérimental en Europe, du surréalisme à la fondation de Cobra.
Disparu en décembre dernier, le Bernois était un des représentants majeurs du photoréalisme en Europe. L’occasion de redécouvrir ses variations végétales et ses portraits troublants...
«1969 – Tous azimuts», issu d’un crowfunding et bénéficiant d’un premier tirage de 500 exemplaires, est un ouvrage qui explore avec une minutie infinie une année de l’existence d’un groupe pop entre tous mythique, les Pink Floyd.
Une longue méditation active à l’abri du monde. Etre bouleversée par des rencontres d’œuvres et de visiteurs dans un lieu hors de l’espace et du temps. «On croit qu'on va faire un voyage mais bientôt, c'est le voyage qui vous fait ou vous défait.»
Le 1er décembre, dans les nouveaux locaux du Musée du Pays-d’Enhaut, à Château d’Oex, s'ouvre l’exposition «Typiquement suisse». Elle présente les travaux d’environ huitante membres de l’Association suisse du découpage sur papier, démontrant que le découpage sur papier n’est pas juste une activité récréative, mais un art bien vivant. Le Musée, qui détient quelques-uns des plus beaux découpages anciens de la région, renoue ainsi avec la tradition et se projette vers le futur.
Le Centre Paul Klee (ZPK) de Berne consacre jusqu’au 8 janvier 2023 une exposition exhaustive à Isamu Noguchi. L’artiste, qui se considérait comme un citoyen du monde, lui qui n’a cessé de voyager tout au long de sa vie, laisse entrevoir une œuvre féconde, interdisciplinaire et radicale.
