Sous le pseudonyme d’Esparbec, Georges Pailler a écrit 73 livres d’une pornographie assumée et revendiquée. Jusqu’à sa mort, en 2020, il est resté actif dans le monde de l’édition «de mauvais genre». Les deux premiers tomes de ses œuvres complètes paraissent aux Editions La Musardine et ont été récompensés par le Prix Sade 2021.
Un album splendidement documenté et enluminé, intitulé «Cingria, l’extincteur et l’incendiaire», célèbre la mémoire du génial vélocipédiste, dont paraîtra l’an prochain, à L’Age d’Homme, le 7ème volume de la 2ème édition de ses Œuvres complètes mondialement méconnues et plus que jamais à (re)découvrir par quelques-un(e)s…
Après les milliers de pages de «Mon combat», son autobiographie au succès phénoménal, l’écrivain norvégien amorce, dans «En automne», un Quatuor de saisons constitué par une sorte d’inventaire candide dont l’apparente simplicité «au quotidien», qui rend plus présentes les choses et les notions les plus ordinaires, débouche sur une réflexion mêlant réalisme et poésie sur fond de profonde tendresse, aux couleurs nostalgiques d’une saison marquée par la nostalgie.
«Icônes» est le nom générique de cette nouvelle collection de livres paraissant aux éditions Les Pérégrines. Celui sur Guy Debord en est le huitième volume. Les précédents portaient sur Duras, Duchamp, Warhol, Beauvoir ou Tabarly.
Romancière et nouvelliste géniale, mais souvent sous-estimée ou reléguée dans le genre du roman à suspense, elle revit ces jours à l’occasion de son centenaire, avec la parution de mille pages d’«Ecrits intimes» incluant son journal et ses carnets de travail, qui révèlent – de ses vingt ans à sa mort - une nature hypersensible et souvent contradictoire, artiste aux dons multiples, amoureuse dévorante et dévorée, travailleuse très assidue dès sa vingtaine, exorcisant ses démons dans l’écriture et méritant plus que jamais son titre (décerné par Graham Greene) de «poète de l’appréhension»…
Dans son roman «Sagama» présenté comme un journal intime, Marie Beer écorche le monde institutionnel et en particulier la psychiatrie. Partant de ses expériences personnelles, elle critique ces relations verticales entre ceux qui détiennent le savoir et leurs objets d’étude dont on n’attend aucune réciprocité. Entretien.
Cinquante ans après «La mort à Venise», un film suédois à valeur de parabole (à voir ces jours sur ARTE) documente, avec la voix et les images d’archives de Björn Andrésen à l’appui, le double drame vécu par «le plus beau garçon du monde», adulé et réduit à une image artificielle, cliché de l’éphèbe occultant la souffrance personnelle d’un orphelin hypersensible en mal de tendresse maternelle. Et la famille Mann dans tout ça?
Le Goncourt 2021, attribué au jeune Sénégalais Mohamed Mbougar Sarr, conclut une «course» à laquelle Abel Quentin a lui aussi participé presque jusqu’au bout: double révélation littéraire d’auteurs trentenaires de grande qualité. Avec deux romans qui − coïncidence surprenante −, traitent plusieurs thèmes parents et concluent au primat de la parole poétique sur les idéologies partisanes...
Dans son nouvel ouvrage, Thierry Le Rolland dérive avec jubilation autour du fait indéniable que pas mal d’écrivains ont des lubies, des tics, sont dévorés par une marotte, une idée fixe, se passionnent de façon exclusive pour un type d’objet ou de phénomène naturel. Il y examine entre autres les cas Stendhal, Alfred Jarry et Vladimir Nabokov.
Et si l’on parlait d’un livre en racontant une soirée passée avec son auteur? On m’a proposé de mener un entretien public avec l’écrivain Grégoire Delacourt, à l’occasion de la sortie de son nouveau livre, «L’Enfant réparé». L’ouvrage est bouleversant, la soirée le fut tout autant.
Il n’y a pas un livre, pas un autre film pour dire aussi bien la seconde moitié du 20e siècle en Suisse romande. A travers la littérature et le journalisme. L’illustration d’un destin personnel hors du commun. Mais aussi de ce que peut produire de meilleur ce bout de pays. «La Saga Bertil Galland» de Frédéric Gonseth et Catherine Azad est à voir absolument. Sur RTS 2 à 22h30, le 31 octobre, et en replay.
La France déprimée, en perte de créativité, va-t-elle rebondir en retrouvant les ressources d’énergie constructive de son passé? C’est ce qu’on pourrait espérer en découvrant le film tiré, par Xavier Giannoli, d’«Illusions perdues», chef-d’œuvre dont l’implacable aperçu critique de la société des années 1820-30 nous renvoie en 2020-30. A voir, malgré les raccourcis et la précipitation du film, avant de revenir à «La Comédie humaine» et à un essai récent, «Notre monde selon Balzac», signé Alexis Karklins- Marchay, qui la traverse et l’explicite en toute clarté.
