Le répertoire de Jean Anouilh est rarement à l’affiche des théâtres. Il connut pourtant un demi-siècle de succès, avec une quarantaine de pièces. Applaudi dans l’espace francophone et parfois au-delà. Le livre que lui consacre Anca Visdei révèle une personnalité attachante, qui partage avec nous son énergie, sa passion, la dureté des revers.
Jacques Pilet 30 janvier 2026 13 min de lecture
Peu de groupes socio-professionnels sont sujets à une compétition aussi brutale que les artistes. Des millions d'appelés et quelques élus. On ne se souvient donc que des supposés génies. Mais que seraient ces artistes géniaux sans tous ceux qui, pense-t-on, ne le sont pas.
A l’occasion de la sortie de son dernier film, «Un selfie avec Anton Tchechkov», Emmanuel Deonna a interviewé la cinéaste Dominique de Rivaz. Une rétrospective est consacrée à son œuvre jusqu’à la fin du mois d’octobre à la Cinémathèque suisse.
Mais qu’ont-ils donc à se dire? C’est ce que s’est demandé Gerhard Seel, professeur de philosophie à l’université de Berne, résidant à Neuchâtel. Comme Friedrich Dürrenmatt, de 1952 jusqu’à sa mort en 1990. Comme Jean-Jacques Rousseau, à Môtiers plus précisément, entre 1762 et 1765. Il en résulte un spectacle savoureux.
Une dramaturgie et une mise en scène très soignées et efficaces confèrent à «The Glass Room» des qualités artistiques indéniables. L'ironie, le grotesque et la dérision permettent d'éclairer dans cette pièce de large pans de l'histoire collective iranienne. La pièce privilégie la longue durée pour évoquer les antécédents, tenants et aboutissants de la crise des otages à l'ambassade américaine de Téhéran (1979-1981). En une petite heure et quart, le spectacle conjuge efficacité du jeu avec justesse des choix visuels et sonores. Leili Ella-Yahr (mise en scène), Diane Müller (texte) et Daniel Wyss (images) parviennent à nous faire méditer sur les bégaiements de l'histoire, le pouvoir du discours et des représentations.
Saviez-vous que dans la grande famille des œuvres théâtrales, certaines étaient destinées à être lues et non à être représentées? C’est le cas de l’écrivain français Alfred de Musset et de sa comédie «Fantasio». Plonger dans la première partie du XIXe siècle est un bon plan pour nous autres, orphelins des arts de la scène. Surtout, si comme moi, vous vous ennuyez moins chez vous qu’au théâtre.
Inventeur avec le collectif Rimini Protokoll d’un théâtre qui chamboule les codes de la représentation, Stefan Kaegi récidive avec une création qui contourne ingénieusement les règles de la distanciation. Dans l’envers du décor du théâtre de Vidy, il improvise une ode au théâtre pour rappeler l’urgence de la culture dans nos vies. Rencontre avec un metteur-en-scène en constante création.
Comme de nombreuses activités artistiques, le théâtre a également été placé en quarantaine pour contenir l'expansion du Covid-19. Pour faire face à cette situation, certaines compagnies ont établi une relation avec le public à travers des monologues, des poèmes et des textes réalisés ad hoc, récités sur une ligne téléphonique. Une idée qui s'étend de l'Italie à l'Espagne en passant par la France. Revue de presse.
Un prince en Avignon, cette chanson combien de fois l’ai-je entendue lorsque j’étais adolescent? Je puis sans effort la fredonner. Elle était un hommage à celui qui restera pour toujours le Cid et le Prince de Hombourg. Gérard Philipe, disparu le 25 novembre 1959. Le comédien n’avait que 36 ans. Avec Jean Vilar, il fut l’âme du Théâtre National Populaire, le fameux TNP, et illumina la Cour d’honneur du Palais des Papes les soirs d’été avignonnais. Ne pas l’avoir vu jouer, parce que j’étais bien trop jeune alors, demeure l’un de mes plus grands regrets.
Avant de mettre Ramuz en musique cet automne au TKM, Thierry Romanens reprend à Genève «Voisard, vous avez dit Voisard… ». C’est ce spectacle saisissant qui a inauguré le travail profondément original de rencontre entre littérature et musique qu’il mène avec ses complices jazzman de Format A’3. Secrets de fabrication.
C’est l’histoire d’un candidat à la mort que l’on s’arrache à des fins de propagande. «Le Suicidé» de Nikolaï Erdman, chef-d’œuvre du répertoire théâtral soviétique, est au coeur d’un événement estival aussi imposant que déjanté, initié par le Théâtre de la Grappe de Vétroz. Toute la commune valaisanne s’est mobilisée pour transformer son centre ville en Vetrograd. Avec un mélange rare d’engagement et d’humour.
Après Villars-sur-Glâne, la pièce cinglante de Yasmina Reza reprend la route. L’occasion de découvrir à Lausanne, Yverdon-les Bains, Gland et La Chaux-de-Fonds sa cruauté jouissive dans une production de Georges Guerreiro avec quatre formidables comédiens.
Pour sa rentrée, Gianni Schneider a choisi l’un des chefs-d’œuvre du répertoire théâtral du XXe siècle, «La Voix humaine» de Jean Cocteau. Seule en scène, une femme, sur le point d’être quittée, a une ultime conversation téléphonique avec son amant. L’œuvre fut créée en 1930 à la Comédie française, à Paris. Le metteur en scène lausannois nous en offre une version subtilement actualisée. Un très beau moment de vrai théâtre.
